Deep Purple в Санкт-Петербурге

27 октября 2012 года в Ледовом дворце Санкт-Петербурга выступали Deep Purple, без сомнений - группа “первого эшелона”, а для меня – одна из интереснейших команд первой пятерки исполнителей рок-музыки. Если коснуться стилей, то №1 в hard-rock, на мой взгляд, это именно “темно-лиловые”. Даже сейчас, когда группа играет без Лорда и Блэкмора, главных выдумщиков, великолепных музыкантов, равных ей на просторах этого, к сожалению, уходящего в историю стиля, просто нет. Или есть? А мы о них не знаем или сомневаемся. Чтобы убедиться в этом, нужно еще раз послушать Deep Purple, и лучше - в “живую”.

За полчаса до начала концерта на лестнице Ледового дворца уже стоит приличная очередь, из метро стройными рядами выходят все новые и новые почитатели “темно-лиловых”, да и с других направлений прибывают седовласые любители хард-рока. Рядом с нами живописная пятерка длинноволосых и бородатых дядек, забавно скандирующих: “Deep Purple – forever!”. Оценив обстановку, решаем, что в многочисленных кафе Ледового уже не протолкнуться. Поэтому ищем злачное место в ближайших окрестностях.

Берем коньяк, устраиваемся в уголке и с любопытством наблюдаем за происходящим. В дни хоккейных баталий здесь поднимают тонус болельщики, ну а сегодня – исключительно, любители рок-музыки. И это видно невооруженным глазом, да и знакомые цитаты на английском языке не оставляют никаких сомнений. В центре зала мужчина, глубоко за пятьдесят, с бокалом янтарного напитка. Он ищет свободное место, видит, что таковое имеется за нашим столиком и просит разрешения, присоединиться. Видимо, у меня на лбу тоже написано: “Deep Purple – forever!”, поэтому он без предисловий интересуется, кто сегодня за клавишами. Охотно делюсь информацией, ну, а следующий тост – абсолютно логичен. Поминаем Джона Лорда, умершего 16 июля 2012 года. Молча, до дна.
Мужчина не остается в долгу и сообщает, что сегодня будет “разогрев”: красноярская группа Rocco сыграет в первом отделении. Почему нет? “Темно-лиловым” по статусу полагается.

Собеседник интересный, но пора на концерт, на часах уже 18.50.

Едва успеваем занять свои места, как в зале гаснет свет. На сцене – Rocco, группа, состоящая из трех музыкантов: двух гитаристов и барабанщика. Сложно играть перед выступлением Великих, ведь все ждут Deep Purple. А с другой стороны, есть возможность показать себя, и, более того, существует гипотетическая возможность затмить хедлайнеров. В конце 60-х годов, во время американского турне, “темно-лиловые” смогли это сделать, чем очень порадовали многочисленных зрителей и очень огорчили влиятельную, на тот момент, группу Cream.

Чуда не произошло, хотя ребята дело знают. Rocco, почему-то, напомнили мне канадскую команду Rush. Состав? А может быть, поющий бас-гитарист с высоким голосом, немного похожий на Geddy Lee? Трудно сказать, но такие ассоциации возникли.

Выступление минут через сорок закончилось, и парни из технического персонала быстро разобрали нехитрую аппаратуру красноярской рок-группы. Теперь есть возможность полюбоваться оснащением Deep Purple. На левой половине сцены – девственно белая ударная установка с золотыми, в лучах прожекторов, тарелками. Справа – пара стоек с клавишными, традиционно установленных буквой “Г”. Позади – две внушительные стены из акустики, в каждой по восемь колонок, рядом аппаратура усиления, подмигивающая синими и красными огоньками. Между барабанами и клавишными оставлен двухметровый проход - “тропа рок-н-ролла”, рядом единственная микрофонная стойка. Вокалист будет петь, остальные – играть. Партии у всех сложные, к чему размениваться по пустякам.

Около восьми вечера гаснет свет, и мы понимаем, что дождались.

Сегодня, как и все последние годы, для нас играют: Roger Glover – бас-гитара, Ian Paice – барабаны, Steve Morse – соло-гитара, Don Airey – клавишные, ну и, наконец, Ian Gillan – вокал. Длинный “хайр” только у Морса, остальные достаточно коротко пострижены, правда, бандана на голове у Гловера вызывает некоторые сомнения.

Гиллан – в черных джинсах и футболке, Эйри – также любит темные тона, Морс и Гловер предпочитают классические “блю джинс”, Пэйс – благороден и шикарен: светло-синий пиджак поверх белой рубашки. А как еще должен выглядеть человек никогда не покидавший Deep Purple? Единственный и незаменимый! Хотя за четыре десятилетия в группе отметились 14 музыкантов экстра-класса.

Deep Purple на сцене…. Музыка!

А потом полчаса настоящего кайфа. Одна за другой, без пауз, мощно и слаженно прозвучали: “Fireball”, “Into the Fire”, “Hard Lovin’ Man”, “Maybe I’m a Leo”, “Strange Kind of Woman” - песни из самых известных альбомов “темно-лиловых”.

Золотые 70-е – расцвет творчества группы, десятилетие бешеной популярности, время, когда сформировался столь узнаваемый “саунд” Deep Purple.

Джон Лорд, спокойный и интеллигентный, тяготеющий к джазу и классике, Ричи Блэкмор, эмоциональный и амбициозный, “железный” приверженец тяжелого рока - это именно они заложили краеугольный камень в основание колосса под названием Deep Purple. В результате их творческого, а, порой, и личностного соперничества у группы появился фирменный и до сих пор никем непревзойденный музыкальный почерк: мощный и тяжелый, с запоминающимися мелодиями, виртуозно сыгранный хард-рок от “темно-лиловых”.

С “генераторами идей” все ясно. А как же другие участники “классического” состава Deep Purple?

Голос – это еще один полноценный инструмент, и если певец им владеет в совершенстве, то музыка группы искрит новыми удивительными красками. А в нашем случае еще и 100%-ое попадание в хард-роковое звучание. Без Гиллана Deep Purple был бы совсем другим. Кроме того, участие в написании текстов, отстаивание собственной точки зрения на музыкальный материал делают его одним из главных творцов коллектива.

Без ритм-секции нет и рок-группы. Пэйс – один из лучших барабанщиков Острова украсил композиции Deep Purple гениальными “сбивками”, многие музыканты считают его своим “заочным” учителем. Бас-гитара Гловера - заключительный “символ” сакрального кода “темно-лиловых”. Все произошло на редкость удачно: в конце 60-х судьба свела эту пятерку великолепных музыкантов.

Ну а потом, в нужное время и в нужном месте, “пятизначная” комбинация открыла Deep Purple дверь в вечность. Немного пафосно, ну, да ладно! Deep Purple того стоит.

Концерт продолжается, есть возможность послушать “новых” участников группы.

Дон Эйри - великолепный музыкант. За время выступления он, используя свои многоярусные “клавиши”, отправил зрителей в космос, пригласил на фортепианный концерт, перенес на скамью католического собора. И, конечно же, вернул ощущение концертов далеких 70-х, когда в рок-музыке безраздельно царил орган Hammond. Однако, не следует забывать, что все это придумал Джон Лорд.

Стив Морс – известный гитарист и талантливый импровизатор. Было опасение, что излишняя страсть к творчеству может ухудшить впечатления от концерта. Мне хотелось услышать тот самый Deep Purple, к созданию которого приложил руку Ричи Блэкмор. К счастью опасения не оправдались: Стив отыграл классические композиции виртуозно, без неуместной отсебятины. Гитарные риффы Блэкмора в надежных руках.

Мощный вокал и энергетика Гиллана…. Написал строчку и немного загрустил. К сожалению, это не совсем соответствует действительности. Энергетика – да! Мощный вокал? Только отчасти. По объективным причинам – возраст, состояние здоровья – он уже не может петь, как раньше. Часть вокальных партий была исполнена ниже, чем в “золотые” времена. Время от времени Гиллан уходил по “тропе рок-н-ролла” за кулисы: было видно, что он уставал.
И, тем не менее, замену Йэну Гиллану найти невозможно. Да и не нужно!

Необратимые возрастные изменения у Гловера и Пэйса обнаружены не были. Играли задорно, как всегда, виртуозно и с большим удовольствием. Гловер двигался по сцене – молодые “обзавидуются”.

Основная часть концерта подходит к концу, звучит “Smoke on the Water”. А перед глазами – туман, плывущий над зеркалом Женевского озера. Очутившись в швейцарском городке Монтрё, я невольно вспоминал об истории создания этой песни. Именно здесь во время концерта Фрэнка Заппы сгорел концертный зал “Казино”, а музыканты Deep Purple, потрясенные увиденным, написали хит всех времен и народов. Заезженно? Поднадоело? Может быть. Но стоит оказаться на концерте “темно-лиловых”, как сам начинаешь подпевать музыкантам. Проверено, это делал не только я.

На бис – традиционно “Hush”, и “Black Night”.

Deep Purple никогда не вели себя, как избалованные “рок-звезды”. И в этот раз “трудовая дисциплина” была на высоте: начали концерт вовремя, отыграли, как профессионалы высочайшего класса, звук – мощный и плотный, классический “саунд” от “темно-лиловых”.
Правы бородатые дядьки – “Deep Purple – forever!”.