-- : --
Зарегистрировано — 123 420Зрителей: 66 507
Авторов: 56 913
On-line — 23 121Зрителей: 4588
Авторов: 18533
Загружено работ — 2 122 922
«Неизвестный Гений»
Выставка "История Москвы в художественном гобелене".
Пред. |
Просмотр работы: |
След. |
18 апреля ’2013 22:09
Просмотров: 22164
18 апреля 2013 года в Музее Москвы открылась выставка «История Москвы в художественном гобелене».
Москва – один из красивейших городов мира с богатой многовековой историей. Во все времена художники признавались Москве в любви, стремясь воссоздать образ самобытной «чудной» Москвы. В их числе и творцы декоративно-прикладных направлений, в частности, мастера шпалерного ткачества. На сегодняшний день осталось не так много подлинных мастеров этого уникального жанра.
В русском языке слово «гобелен» (или шпалера) обозначает тканое произведение, выполненное методом полотняного переплетения. Шпалеры ткутся вручную, на станке или раме натягиваются нити основы, переплетаются цветными шерстяными или шелковыми нитями. Изображение копируется с картона - подготовительного рисунка в цвете в натуральную величину. Гобелен (шпалера) выполняется на основе эскиза художника. Работа требует от мастера терпения, опыта и художественных знаний.
Выставка «История Москвы в художественном гобелене» впервые представляет перед зрителем те самые редкие «жемчужины» – полотна художниц-ткачих Наталии Павловны Озерной и Ольги Леонидовны Толстиковой, коллег «по цеху», но работающих в двух совершенно разных стилистических направлениях.
Наталия Озерная вот уже более 30 лет свои силы, талант, опыт и мастерство отдает гобелену. Много секретов, трудностей, технологических нюансов и художественных тонкостей в ее работах. Мастер декоративно-прикладного искусства, Озерная работает в классических традициях реализма. Автор создала замечательную коллекцию образов исторических героев: Даниила Черного, первопечатника Ивана Федорова, князей Ивана Калиты и Дмитрия Донского, Александра Васильевича Суворова и Михаила Илларионовича Кутузова – представителей галереи славных сынов России – воинов, государственных мужей. Пред зрителем предстает эпоха Андрея Рублева – время победоносной Куликовской битвы, подвижническое служение игумена Земли Русской Сергия Радонежского, расцвет зодческого искусства в московском княжестве. Мировоззренчески обусловлены образы, созданные в гобеленах. Им отдает дань уважения автор, мыслящий патриотически, увлеченно работающий в историко-культурологическом ключе. В аллегорической композиции «Русь» воплощена извечная тема борьбы добра и зла, светлого и темного, созидания и разорения. Причем надежды на будущее связаны у автора с неизменным силуэтом храма и спасительной дорогой к нему.
Произведения Н.П. Озерной экспонировались на 150 художественных выставках. Озерная Н.П. награждена золотой медалью «Лауреат ВВЦ», работы ее находятся во Всероссийском музее декоративно-прикладного искусства, музее Москвы, в фондах Союза Художников России, а также в частных коллекциях.
Наталья Павловна Озерная привнесла в традиционно прикладной жанр идеи, темы, образцы высокого искусства, что позволяет зрителю получить полноценное эстетическое удовольствие от красоты и техники ручного ткачества, воспринимать художественную мысль автора о времени, судьбах Родины, красоте и хрупкости этого мира.
«Гобелен для меня – часть мироздания, заключенная в рамки произведения, но не ограниченная ими, развивающаяся и продолжающаяся в пространстве. В ходе работы он растет так же естественно и свободно, как растение» - говорит Ольга Толстикова, член Московского Союза Художников, автор экспонируемой в Музее Москвы коллекции гобеленов. Своё творческое кредо она формулирует так: «Насыщенность и глубина цвета за счет фактуры ткачества. Сила его выявляется только при контрастном сопоставлении цветов. Важно найти предельно простое, лаконичное, «плакатно краткое» решение, увеличивающее яркость локального цвета, не ослабляя его энергию нюансами, оттенками и светотенью». И действительно, главное выразительное средство созданных ею образов Москвы – доведенный до предельного напряжения цвет. Темы ее работ – «Москва военная», «Москва Старая» и «Москва современная», а также природа, мир духовной святости нашего края, мир великих молитвенников. Художница использует ярко-желтые, красные, черные цвета. Все смело новаторски, и в то же время спокойно, традиционно. За создание серии гобеленов в 1998-2001 гг. Ольга Толстикова была награждена серебряной медалью Российской Академии Художеств. Ее работы хранятся в Музее текстиля в Италии, в Музее современного искусства в Москве, в художественном фонде Союза художников России.
Искусство гобелена очень изысканное, но невероятно трудоемкое и кропотливое.
Организаторы надеются, что выставка будет способствовать возрождению и популяризации этого поистине удивительного вида декоративно-прикладного искусства.
Адрес: Москва, Зубовский бульвар, 2 (вход с ул. Остоженка)
Проезд: ст.м. «Парк культуры»
Телефон: 8 (499) 766-41-96
Москва – один из красивейших городов мира с богатой многовековой историей. Во все времена художники признавались Москве в любви, стремясь воссоздать образ самобытной «чудной» Москвы. В их числе и творцы декоративно-прикладных направлений, в частности, мастера шпалерного ткачества. На сегодняшний день осталось не так много подлинных мастеров этого уникального жанра.
В русском языке слово «гобелен» (или шпалера) обозначает тканое произведение, выполненное методом полотняного переплетения. Шпалеры ткутся вручную, на станке или раме натягиваются нити основы, переплетаются цветными шерстяными или шелковыми нитями. Изображение копируется с картона - подготовительного рисунка в цвете в натуральную величину. Гобелен (шпалера) выполняется на основе эскиза художника. Работа требует от мастера терпения, опыта и художественных знаний.
Выставка «История Москвы в художественном гобелене» впервые представляет перед зрителем те самые редкие «жемчужины» – полотна художниц-ткачих Наталии Павловны Озерной и Ольги Леонидовны Толстиковой, коллег «по цеху», но работающих в двух совершенно разных стилистических направлениях.
Наталия Озерная вот уже более 30 лет свои силы, талант, опыт и мастерство отдает гобелену. Много секретов, трудностей, технологических нюансов и художественных тонкостей в ее работах. Мастер декоративно-прикладного искусства, Озерная работает в классических традициях реализма. Автор создала замечательную коллекцию образов исторических героев: Даниила Черного, первопечатника Ивана Федорова, князей Ивана Калиты и Дмитрия Донского, Александра Васильевича Суворова и Михаила Илларионовича Кутузова – представителей галереи славных сынов России – воинов, государственных мужей. Пред зрителем предстает эпоха Андрея Рублева – время победоносной Куликовской битвы, подвижническое служение игумена Земли Русской Сергия Радонежского, расцвет зодческого искусства в московском княжестве. Мировоззренчески обусловлены образы, созданные в гобеленах. Им отдает дань уважения автор, мыслящий патриотически, увлеченно работающий в историко-культурологическом ключе. В аллегорической композиции «Русь» воплощена извечная тема борьбы добра и зла, светлого и темного, созидания и разорения. Причем надежды на будущее связаны у автора с неизменным силуэтом храма и спасительной дорогой к нему.
Произведения Н.П. Озерной экспонировались на 150 художественных выставках. Озерная Н.П. награждена золотой медалью «Лауреат ВВЦ», работы ее находятся во Всероссийском музее декоративно-прикладного искусства, музее Москвы, в фондах Союза Художников России, а также в частных коллекциях.
Наталья Павловна Озерная привнесла в традиционно прикладной жанр идеи, темы, образцы высокого искусства, что позволяет зрителю получить полноценное эстетическое удовольствие от красоты и техники ручного ткачества, воспринимать художественную мысль автора о времени, судьбах Родины, красоте и хрупкости этого мира.
«Гобелен для меня – часть мироздания, заключенная в рамки произведения, но не ограниченная ими, развивающаяся и продолжающаяся в пространстве. В ходе работы он растет так же естественно и свободно, как растение» - говорит Ольга Толстикова, член Московского Союза Художников, автор экспонируемой в Музее Москвы коллекции гобеленов. Своё творческое кредо она формулирует так: «Насыщенность и глубина цвета за счет фактуры ткачества. Сила его выявляется только при контрастном сопоставлении цветов. Важно найти предельно простое, лаконичное, «плакатно краткое» решение, увеличивающее яркость локального цвета, не ослабляя его энергию нюансами, оттенками и светотенью». И действительно, главное выразительное средство созданных ею образов Москвы – доведенный до предельного напряжения цвет. Темы ее работ – «Москва военная», «Москва Старая» и «Москва современная», а также природа, мир духовной святости нашего края, мир великих молитвенников. Художница использует ярко-желтые, красные, черные цвета. Все смело новаторски, и в то же время спокойно, традиционно. За создание серии гобеленов в 1998-2001 гг. Ольга Толстикова была награждена серебряной медалью Российской Академии Художеств. Ее работы хранятся в Музее текстиля в Италии, в Музее современного искусства в Москве, в художественном фонде Союза художников России.
Искусство гобелена очень изысканное, но невероятно трудоемкое и кропотливое.
Организаторы надеются, что выставка будет способствовать возрождению и популяризации этого поистине удивительного вида декоративно-прикладного искусства.
Адрес: Москва, Зубовский бульвар, 2 (вход с ул. Остоженка)
Проезд: ст.м. «Парк культуры»
Телефон: 8 (499) 766-41-96
Голосование:
Суммарный балл: 40
Проголосовало пользователей: 4
Балл суточного голосования: 0
Проголосовало пользователей: 0
Проголосовало пользователей: 4
Балл суточного голосования: 0
Проголосовало пользователей: 0
Голосовать могут только зарегистрированные пользователи
Вас также могут заинтересовать работы:
Отзывы:
Оставлен: 18 апреля ’2013 22:18
очень интересная работа, с интересом прочитала, гобелен изумительный. брависсимо!!!Удачи Вам в творчестве!
|
Ivon_Torres6
|
Оставлять отзывы могут только зарегистрированные пользователи
Трибуна сайта
Наш рупор
О лете на природе и о жизни кошек
YaLev44
Присоединяйтесь